Extended through May 6, 2014
About
The fish is a perfect form.
—Frank Gehry
Gagosian Athens is pleased to present Frank Gehry: Fish Lamps, an exhibition of Gehry's new animated and dynamic light sculptures.
One of the most celebrated architects living today, Gehry’s career spans five decades and three continents. Known for his imaginative designs and creative use of materials, he has forever altered the urban landscape with spectacular buildings that are conceived as dynamic structures rather than static vessels.
Gehry has always experimented with sculpture and furniture in addition to his architectural pursuits, coaxing inventive forms out of unexpected materials, from the Easy Edges (1969–73) and Experimental Edges (1979–82)—chairs and tables carved from blocks of industrial corrugated cardboard—to the Knoll furniture series (1989–92), fashioned from bentwood. The Fish Lamps evolved from a 1983 commission by the Formica Corporation to create objects from the then-new plastic laminate ColorCore. After accidentally shattering a piece of it while working, Gehry was inspired by the shards, which reminded him of fish scales. The first Fish Lamps, which were fabricated between 1984 and 1986, employed wire armatures molded into fish shapes, onto which shards of ColorCore are individually glued, creating clear allusions to the morphic attributes of real fish.
Τα πρώτα φωτιστικά γλυπτά Fish Lamps παρουσιάστηκαν στην έκθεση Frank Gehry: Unique Lamps το 1984 στην γκαλερί Gagosian του Λος Άντζελες.
Ο Gehry ζει και εργάζεται στο Λος Άντζελες.
H γκαλερί Gagosian της Αθήνας παρουσιάζει την έκθεση "Frank Gehry: Fish Lamps" με τα γεμάτα ζωντάνια και δυναμισμό καινούργια φωτιστικά γλυπτά του Frank Gehry.
Ο Gehry είναι ένας από τους πιο σημαντικούς εν ζωή αρχιτέκτονες, με καριέρα πενήντα ετών και φήμη που απλώνεται σε τρεις ηπείρους. Είναι γνωστός για τα ευφάνταστα σχέδιά του και τη δημιουργική χρήση των υλικών, και έχει αφήσει το στίγμα του στο αστικό τοπίο με εντυπωσιακά κτίρια τα οποία προσομοιάζουν περισσότερο σε δυναμικές συνθέσεις παρά σε στατικό κέλυφος.
Παράλληλα με τις αρχιτεκτονικές του ανησυχίες ο Gehry πειραματιζόταν ανέκαθεν με τη γλυπτική και τον σχεδιασμό επίπλων, δημιουργώντας εφευρετικές φόρμες με απροσδόκητα υλικά, από τις συλλογές Easy Edges (1969–73) και Experimental Edges (1979–82) με καρέκλες και τραπέζια σαν γλυπτά από παχιά κομμάτια βιομηχανικού γκοφρέ χαρτονιού, μέχρι τη συλλογή επίπλων από καμπυλωτό ξύλο για την εταιρεία Knoll (1989-92). Τα φωτιστικά Fish Lamps προέκυψαν μετά από μια ανάθεση που του έγινε το 1983 από τη Formica Corporation να δημιουργήσει αντικείμενα χρησιμοποιώντας το—τότε—νέο υλικό ColorCore. Όταν έσπασε κατά λάθος ένα κομμάτι αυτού του υλικού καθώς δούλευε, τα θραύσματα ενέπνευσαν τον Gehry γιατί του θύμισαν τα λέπια των ψαριών. Τα πρώτα Fish Lamps κατασκευάστηκαν μεταξύ 1984 και 1986 από καλώδιο καλουπωμένο σε σχήμα ψαριού, πάνω στο οποίο ήταν κολλημένα ένα ένα τα λέπια από ColorCore δημιουργώντας μια εικόνα που παρέπεμπε απευθείας στη μορφή αληθινού ψαριού.
Από το 1984 που κατασκευάστηκε το πρώτο φωτιστικό, το ψάρι έγινε ένα επαναλαμβανόμενο μοτίβο στη δουλειά του Gehry, τόσο επειδή ήταν ένα «όμορφο ντιζάιν» όσο και λόγω του θέματος που απεικόνιζε αλλά και των φυσικών χαρακτηριστικών του. Η στιλπνή και ρευστή μορφή του παραπέμπει στον κυματισμό του καμπυλόγραμμου μουσείου Guggenheim στο Μπιλμπάο της Ισπανίας (1997), θυμίζει επίσης το Jay Pritzker Pavilion στο Σικάγο (2004) και το ξενοδοχείο Marqués de Riscal στο Ελσιέγο της Ισπανίας (2006), όπως και το γλυπτό Ψάρι στο Ολυμπιακό Χωριό της Βαρκελώνης (1989-92) και το Standing Glass Fish στον Κήπο Γλυπτών της Μινεάπολης (1986).
Share
Artist
Downloads
Frank Gehry: Fish Lamps
Paul Goldberger traces the history of the fish form throughout Frank Gehry’s career.
Frank Gehry Drawings
Frank Gehry speaks to Jean-Louis Cohen about the early years of his practice, including his work with LA artists, and the role of sketching in his design process. The first volume of the catalogue raisonné of the architect’s drawings, edited by Cohen, was published by Cahiers d’Art earlier this year.
The New World of Charlotte Perriand
Inspired by a visit to the Fondation Louis Vuitton’s exhibition Charlotte Perriand: Inventing a New World, William Middleton explores the life of this modernist pioneer and her impact on the worlds of design, art, and architecture.
Frank Gehry: Fondation Louis Vuitton Paris
Frank Gehry discusses the Fondation Louis Vuitton with Derek Blasberg.